“No hay una fòrmula especial para escribir una canción”señaló el musicalizador durante una entrevista exclusiva realizada en el festival 2015“Ultra Buenos Aires”
Por Gabriel Anchorena Uriburu
(Capital Federal, marzo de 2015) Durante su presencia en el Festival“Ultra Buenos Aires 2015”el musicalizador holandés Tiesto hablò en exclusiva con Noticias 1440, antes de su presentación en la primera fecha de esa exitosa presentación musical, fecha incluìda dentro de la tournèe mundial del àlbum «A Town Called Paradise», respondiendo las siguientes preguntas con mucha amabilidad firme a su modo de ver las cosas.
Los DJs hace un tiempo parecen haber reconsiderado el concepto de la música que están ocurriendo en sus espectáculos, volviendo a la canción pop-dance obviamente aggiornada donde el cantante tiene un papel distintivo. «Red Lights»lo refleja con mucha habilidad. ¿Cómo ve esta reinterpretación artística en la pista de baile?
Bueno, yo no estaba siguiendo las tendencias cuando me decidí a hacer mi disco. Fui con el tipo de música que me gusta personalmente en este momento y se siente muy bien que los aficionados disfruten.
¿Qué elementos influyen hoy en la creación de un tema o un álbum completo? ¿Es el sonido que puede traer un cantante?
Creo que cada canción se desarrolla en su propia manera especial. Tal vez es un sonido, una voz, o algún tipo de influencia o inspiración externa. No hay una fórmula para escribir una canción
Los festivales de música electrónica tienen hoy una mayor audiencia que bastantes festivales de rock. ¿El rock paga su estancamiento musical con audiencias más pequeñas ahora?
Puede ser, ahora los festivales dance son mucho más grandes a nivel mundial de lo que nunca fueron. Lo sé, tradicionalmente hubo festivales de rock como»Monsters Of Rock» que reunió a algunos grandes nombres de este género. Pero en la actualidad tenemos una serie de festivales donde todos los grandes DJs están en un solo lugar. Musicalmente, la música de baile habla a la joven generación y es enorme en todo el mundo.
En los años 70 y 80 los DJS en las fiestas sincronizaban bombos y jugaban mucho con el volumen. La tecnología actual ofrece otras posibilidades en vivo. Asumiendo este último, ¿lo importante es el DJ? ¿Cuánto abuso hay en el montaje de la música durante una presentación?
Ciertamente, muchas cosas han cambiado en casi todas las facetas de la creación musical y también como un DJ. La tecnología ha hecho posible para nosotros viajar por el mundo sin registros y ampliar la presentación de la música. Aún así, en mis sesiones como DJ nunca sé lo que voy a presentar al principio en la pista, tengo algunas referencias y el resto está determinada por el ambiente de la multitud y el viaje musical que uno quiere proponer en ese momento de show.
¿Qué importancia le asigna a las encuestas hechas sobre DJs?
Realmente no le presto atención a esas encuestas de DJs en absoluto. Lo digo con todo respeto y admiración por aquellas personas que se dedican a esta profesión.
Los DJs antes solo estaban en las discotecas. Hoy en día en cualquier evento masivo ellos tiene casi en un papel de liderazgo. ¿A què atribuye este cambiò de situación?
No lo sé, hay una gran cantidad de cambios en la escena dance actualmente. El Internet, los blogs, la penetración de la música de baile a la radio de corriente, etc. Siempre había grandes festivales de danza, ahora mismo hay más grandes y en lugares que no existían antes. Los realizadores de eventos también saben de la importancia que tenemos en un determinado lugar o evento y eso significa mucho en la industria en general.
Si tuviera que elegir a un artista para musicalizar una fiesta en su casa y no le dejaran a usted poner mùsica, ¿a quièn llamaría para esto apropiado a su gusto?
Elegiría a Moti, Dzeko o Torres. Son artistas de mi sello con los que estoy siempre en total colaboración, estamos en contacto todo el tiempo. Ellos saben cómo armar un buen show en cualquier lugar y serìan idales para una ocasión como la que està indicando.




