El miércoles 30 de septiembre se realizará en “La Trastienda” el quinto show homenaje al autor, cantante y productor canadiense fallecido en noviembre de 2016, original proyecto homenaje que el tecladista de LFC y el eximio guitarrista Gustavo Roca gestaron en los últimos años.
(Capital Federal – Viernes 25 de Septiembre de 2026) Este miércoles 30 de septiembre a las 21:00 horas se realizará en local “La Trastienda” (Balcarce 460) el quinto concierto homenaje al recordado autor, cantante y productor canadiense Leonard Cohen, notable figura cultural fallecida el 7 de noviembre de 2016, un original proyecto que el tecladista de los “Fabulosos Cadillacs” y el guitarrista Gustavo Roca concibieron en estos últimos años. El proyecto liderado por ambos anunció una nueva fecha, semanas en las que esta dupla presentó dos versiones inéditas en español de añejas canciones de Leonard Cohen, interpretadas por Beto Cuevas y Deborah Dixon (Las Blacanblus). La noche del próximo miércoles 30 de septiembre en “La Trastienda” contará con la participación de destacados artistas invitados, quienes ya han acompañado fechas anteriores como Cucuza Castiello; Lorena Astudillo; Ariel Minimal; Nito Mestre; Daniela Herrero; Raúl Lavie; Juan Subira; juan Rosasco; Teresa Parodi; Richard Coleman; Gustavo Lutteral; Claudio Kleiman y Jorge Minissale (Suéter), entre otros. En este nuevo y esperado espectáculo, justo al conmemorarse 10 años del fallecimiento de Leonard Cohen, la banda de “El Poeta Canciones En Español” repasará gran parte del repertorio de Cohen, desde sus comienzos en la isla de Hydra y New York City de los años 60, hasta su vuelta a los escenarios después de su curioso retiro místico.
Temas tal recordados como “Sister of mercy”, “So Long Marianne”, “Everybody knows”, “I´m your man” y por supuesto “Hallelujah” formarán serán parte de este concierto. Según indican sus responsables, sus letras cantadas en nuestro idioma son una hermosa manera de entrar en el “Universo Cohen”. Este especial proyecto ejerce una muy singular seducción en los músicos de todo el mundo y se torna necesario recordar que cantantes de diferentes estilos como folklore, tango, folk, blues y rock participaron de los tres discos ya editados, artistas reconocidos como Daniela Herrero, Cucuza Castiello, Nito Mestre, Juan Subira, Emilio Del Guercio, Ariel Minimal, Raul Lavié, Victor Heredia, Palo Pandolfo, Teresa Parodi, Richard Coleman y otros han prestado sus gargantas a respaldar esta iniciativa. Leonard Cohen es considerado a nivel mundial por el público y la crítica especializada como uno de los compositores y poetas más importantes de nuestro planeta a fines del siglo XX y comienzos comienzos del XXI, sobre saliendo por su lírica muy inteligente, intrincada, punzante, desgarradora y profunda, estilo reconocido en cientos de países. A pocos días de concretar este espectáculo, Mario Siperman habló en exclusiva de este nuevo show con “Noticias 1440”, declaraciones que se consignan a continuación.
Llevas un camino muy prolongado con este proyecto. ¿Llevás la cuenta oficial?
Mario Superman: Este es el cuarto episodio de estudio en recorrer la carrera de Leonard Cohen, en cuanto a conciertos este será el quinto, pero en lo vinculado a discos estamos presentando algunas canciones del cuarto. Está bien para el tiempo que hemos tenido.O sea, hasta el momento hicimos dos “Trastiendas” y dos “Café Berlin”.
¿Qué balance han dejado esas actuaciones, ahora cuando lo ves en perspectiva?
Mario Superman: Y la verdad que fueron conciertos increíbles, fueron como una especie de ceremonia. Jorge Minisale (Suéter) que disfruta mucho esta clase de convocatoria, lo mismo lo sostiene la mayoría de la gente que cantó en los discos o en los conciertos. Esto no es tan fácil, viste? Para grabar, pensá que convocar un cantante, bueno, arreglás el horario que él puede y lo hacés. Ellos dicen, bueno, “dale, grabamos el martes a las tres de la mañana, lo hacemos”. Pero organizar un gran concierto así en vivo y que todas estas personas puedan participar y quieran participar, es muy fuerte, la verdad que para mí es increíble. Y pasó, por ejemplo en la primera Trastienda, de aquello tengo una hermosa foto en el camarín. Están sentados en un sillón, Nito, Nito Mestre. O sea, el 50% de Sui Generis Y Emilio del Guercio, el 25% de Almendra. Y los tenía ahí charlando en el camarín de un proyecto que se me ocurrió a mí. Que lo llevé adelante de manera completamente independiente. Sin ningún apoyo de ninguna compañía, sin manager. Solamente con, como dice Ringo Starr, con “una pequeña ayuda de mis amigos”. Nada más que eso.
De alguna forma Mario, todos estos espectáculos remedan, como accidentalmente citaste, un poco los recitales que viene haciendo en las últimas tres décadas Ringo Starr con la “All Star Band”. Tus músicos también, con todo el color de sus invitados y todo, se convierten en una “Siperman All Star Band”.
Mario Siperman: Y en algún sentido sí. La verdad que en los discos participan unos artistas increíbles, algunos muy famosos, otros no tanto, pero igual de increíbles. Así que sí, es una “All Star Band”. La verdad es que el compositor Leonard Cohen, se lo merece. Bueno, a eso quería llegar.
Sos una persona de enorme formación cultural, profusa, compleja y ecléctica. ¿Cómo llega a vos esta pasión sobre Leonard Cohen?
Mario Siperman: Qué decir?. Bueno un día decir “ok, vamos a hacerlo en castellano” y “con la ayuda de mis amigos”. Lo mejor para mí de este proyecto es que a mí Leonard Cohen me gusta mucho, pero no soy un fan. O sea, no soy ese fanático que tiene todos los discos y todos los videos, que conoce todas las canciones. Y eso tiene una gran ventaja, que es que todavía voy descubriendo canciones de Leonard Cohen que no conozco o que escuché muy poquito. Entonces, esto en algún sentido, se asemeja a lo que le sucede a un artista con una banda, donde van componiendo temas y apareciendo temas, ¿nó?, como por ejemplo, los Cadillacs. Capaz nos reunimos en un ensayo y viene Flavio y dice, tengo un tema nuevo. o viene Vicentico y me dice, tengo un tema nuevo, ¿lo pasamos? Acá, en algún sentido, pasa lo mismo. O sea, aparece un tema nuevo de Leonard Cohen que yo no conozco o que conozco poco o que escuché alguna vez, pero no le presté atención.
Entonces, eso vuelve todo a algo mucho más real.
Mario Siperman: Si yo hiciera una banda, por ejemplo de temas de The Who, no hay tema que no conozca. Porque soy fanático. Soy fanático y hice todos los detalles. Entonces, en esto está bueno porque no sabes lo que va a pasar en el futuro. Lo mismo, si yo planeara diría “el año que viene hago “Quadrophenia”, el siguiente hago Tommy, el otro año hago “Who’s Next”. Acá, con este proyecto de Leonard Cohen nunca sé qué puede pasar.
Serías una de las tantas bandas de covers que andan desfilando por toda la Argentina.
Mario Siperman: Claro (risas). Bueno, y lo más importante justamente es que no somos una banda de covers. O sea, somos una banda de músicos que nos gusta mucho la música y la poesía de Leonard Cohen y la adaptamos a nuestra manera de tocar. O sea, en general las canciones están tocadas de manera muy distinta a como las grabó Leonard Cohen. Pero siempre como pensando, tenemos así como un control de calidad, que es imaginarnos si Leonard Cohen entrara en nuestra sala de ensayo, si saldría corriendo o si se quedaría y diría “van por buen camino”. Por ahora ese “espíritu” parece que tiene ganas de quedarse y con la oreja bien atenta a ver qué hacemos. Yo creo lo mismo, creo que todos somos muy respetuosos de su obra. La adaptamos, la tomamos como propia, que eso hace que uno le ponga el corazón a full, pero siempre creo que estamos dentro del estilo y la música, con el cariño que tenemos por esta música. Sin dudas creo que tendríamos su aprobación.
¿Cómo es el estilo para pasar las letras al castellano y que se acomoden, ahí metidas en el vestuario rítmico de estos nuevos arreglos o estas versiones que llevan a cabo? Es un “pret a porter sonoro” bastante difícil.
Mario Siperman: Es un trabajo porque hay que tener tres o cuatro parámetros en cuenta. Primero, entender el sentido de lo que está diciendo la canción original para respetar lo que se está diciendo. Segundo, adaptar la sonoridad del inglés al español, que es bastante distinto por el tema de las acentuaciones y eso. Y tercero, después la métrica. O sea, a veces hay frases que si las traducís de una manera textual te quedan en español demasiado largas o demasiado cortas y es difícil de cantar. Entonces hay que manejarse con esas cosas. Y cuarto, después, siempre una vez lograr definir quién va a ser el cantante o la cantante que va a interpretar esa canción, hablar con esa persona, volver a ver con calma las palabras. Porque a veces algún artista se siente más cómodo con ciertas palabras o con ciertos modismos.
Bueno, de alguna manera vos te pones en un rol, perdón la analogía, como una especie de “Pablo Ramírez de la reversión”, donde tenés que hacer esa confección arquitectónica del tema para que calce con la modelo o el modelo canoro que va a decir “bueno, este tema me lo voy a poner para salir al escenario”, ¿nó?
Mario Superman: Esta excelente esa analogía. Sí, está muy bien. Pablo Ramírez, un gran diseñador. Por eso digo, este perfil te hace laburar, pero tenés que estar con la aguja y el hilo para acomodarles bien el vestidito musical, porque si no se te rompe todo. Exacto, está bueno porque de esa manera, de manera honesta, te estás apropiando de la canción. Y eso está buenísimo, o sea, te apropiás de la canción de una manera honesta, la incorporás y después te fluye tocarla de otra manera. A mí en general, las bandas de covers que tratan de ser fiel al 100% de lo que se toca no es algo que me conmueva especialmente, un fenómeno que que a veces también me pasa un poco con la música clásica. La música clásica en sí, porque hay mucha música clásica que me conmueve pero me cuesta mucho diferenciar de quién es una sonata de Beethoven. Sí creo que una de las cosas más lindas de la música popular es que podés transgredir la partitura original y hacerla un poco propia.
¿Cómo fue convencer a Beto Cuevas (La Ley), que es un nómade muy itinerante, para que grabara el “Halellujah”?
Mario Siperman: La verdad fue muy fácil. Hay algo que yo inventé como slogan de este proyecto que la verdad que funciona, que es “con buenas canciones todo es fácil”. O sea, es difícil rehusarse a cantar esos temas tan lindos. Cualquiera debe cantar. En el caso de Beto Cuevas, por un amigo que tenemos en común, me contacté con él y bueno, ahí sí están las ventajas de Internet y del siglo XXI. Beto vive hace bastante en Los Ángeles, y bueno, intercambiamos whatsapps, mensajes, la voz Beto la grabó en Los Ángeles. Le mandamos la música grabada y luego Cuevas la grabó allá en su estudio.
Lo que vas descubriendo también, es que hay muchos músicos que más allá del estilo o formato de música que profesen, cuando les servís ese banquete de Leonard Cohen con sus canciones, dicen “sí, yo todos los días hago una cosa, pero este menú musical no me lo quiero perder”.
Mario Siperman: A veces pasa eso, a veces me sucedió que me llamó alguno y me dijo “yo quiero participar y me gustaría cantar esta canción”. Cosas increíbles, o sea, yo me contacté con Teresa Parodi hace unos años, a ella le gustó mucho el proyecto y ella eligió la canción que más le gustaba, que está en el volumen 3, es “Dance Me To The North Love”. Y después que la terminamos de grabar, al tiempo Teresa me manda un mensajito y me dice “disculpame si soy atrevida, pero Víctor Heredia quiere participar. Le pasé tu teléfono”. Maravilloso. ¿Entendés? O sea, pasan cosas así. ¿Por qué pasan? Porque “con buenas canciones todo es fácil”.
Sé que este próximo miércoles te vas a sentir como «Scaloni”, con la selección de grandes voces que escogieron para el recital, artistas como Lorena Astudillo, Nito Mestre, Daniela Herrero, Richard Coleman, Jorge Minisale y Leo García, entre otros. ¿Qué canciones harán por ejemplo Richard y Leo?
Mario Siperman: Richard hará un tema que a él le gustaba mucho y que es perfecto para su voz, que es “The Future”. También dentro de ese look, Leo García hará “Susan”, una canción acústica muy muy suave que Leo la canta increíble, que está en el primer disco, es algo muy divertido lo que propone este proyecto, me mantiene muy entusiasmado.
Fotos “El poeta – Leonard Cohen en castellano”:Luciana Varas (Varas & Otero Prensa Oficial 2026) // Fotos Mario Siperman:Archivo Fotográfico Oficial Mario Siperman 2026
