El notable cantautor argento-alaskeño y el magistral dibujante residente en Estados Unidos presentaron en el club de Palermo su nuevo álbum publicado por Sony Music, espectáculo que a lo largo de una década y media se transformó en un evento imposible de perderse.

 

(Capital Federal – Jueves 10 de Julio de 2025) Aquellos más memoriosos recuerdan aquél llamativo proyecto que iniciaron el talentoso cantautor nacido en Alaska y el ascendente historietista, formato en vivo que arrancaron a fin de diciembre en la temporada 2009 con varias funciones en el ND Teatro, un show que por entonces proponía de manera casi naif la chance de escuchar al músico nacionalizado argentino con su grupo “The Nada” junto al aporte visual del dibujante con imágenes amplificadas en una pantalla. Quince años y pocos meses después de aquél arranque que deparó tres jornadas en la sala que antes tenía como nombre “Teatro Ateneo”, (regenteada por Carlos Rottemberg), el espectáculo que en la actualidad protagonizan Kevin Johansen y su amigo Ricardo “Liniers” Siri, adoptó una identidad propia. La enorme gama de transformaciones acontecidas lo convierten en un show absolutamente distinto al que se conoció hace más de una década y media en ese reducto teatral de la calle Paraguay. De ese tímido arranque que mixeaba música con una secuencias de pinturas en tiempo real, aquella matriz inicial que la dupla proponía como boceto primario, se convirtió en algo mucho más complejo, con aristas que inicialmente ambos no sospechaban que pudiesen explotar de la forma en que finalmente acontecieron después de estos más de 190 meses. De aquella primera conjunción al resultado actual, el proyecto evolucionó a velocidad subsónica y hoy cada presentación se convierte para los fans y aquellos que acceden por curiosidad al espectáculo, en una gran performance a la que sin dudas no podrán ser indiferentes.

De aquellas pegadizas canciones desgranadas a toda orquesta con la insólita chance de ver en vivo al dibujante construyendo a trazo limpio y mano firme esos cautivantes dibujos, la realidad encuentra a la dupla en una versión 9.0 de aquél simpático esbozo, donde Kevin y Liniers pulieron un montón de elementos que la propuesta contenía para crear algo muy superior en el resultado final. Tras la atmósfera naif que caracterizaba esas actuaciones en un reducido número de salas teatrales a este presente, la dupla depuso posturas propias de cómo encarar la dualidad de en vivo, para recorrer un camino común donde además de disfrutar de canciones inoxidables que llevan a acompañar con respetuosos coros mientras Ricardo Siri muestra ese particular mundo que sus personajes viven en el papel, aparece a cuidados rasgos, la idea de mancomunar lo que ambos pueden hacer buscando que todo lo que sucede sobre un escenario encastre en una totalidad conmovedora y risueña, dejando espacio para cantar, bailar, reírse mucho y emocionarse con bellísimas composiciones que el artista plástico viene releyendo en sus pinceladas con una fenomenal inteligencia dando en muy pocas pinceladas, la cabida a un mundo de sentimientos terrenales tan cotidianos y reales que nos obligan a reflexionar sobre una realidad donde el amor no es solo aquello que ocurre entre dos personas interesadas entre sí expuesta a la visión generalizada, sino otra gamas de sentimientos y conductas que no siempre están en la superficie.

A quince años de aquellos shows que agotaron tickets, en una sala que mucho antes de la pandemia Rottemberg vendió a un grupo empresarial para convertirse en el “ND Ateneo”, está claro que Johansen y Siri entendieron que si no le sumaban nuevos elementos a esta propuesta dual, la saturación terminaría desgastando el vínculo y también aquellos puntos de comunión artística entre ambos, por lo cual con el paso de las temporadas este dueto puso en marcha distintas modificaciones para innovar en un destacado formato que ellos concibieron con mucha originalidad y armonía. La estructura tuvo oportunidad de probar en su momento las mieles de lanzar un gran show registrado en el Teatro Nacional, con la modalidad de trabajo concebida, lo que también les sirvió para descubrir aquellos puntos que pudiesen lucir sin la optimización completa. Ambos fueron trabajando a destajo y hoy a casi 16 años del nacimiento de ese proyecto, el espectáculo que se presentó los días 30 de abril y anoche 9 de julio es mucho más que “Música y Dibujos En Vivo” como señala el afiche que asomaba colocado en todo el barrio de Palermo, para promocionar estas dos actuaciones en “Niceto Club”. La actualidad de esta dupla emite arte, música, humor, una gran gran cantidad de pasos de actuación y otros elementos especiales que ahora son un cautivante cóctel que aparece presentado de una manera tan moderna y compleja, que hasta ellos mismos parecen vivir sorprendidos por el resultado alcanzado. Pero nada de lo sucedido en esta década y media es casualidad, sino claro fruto de un trabajo en conjunto que ahora propone al espectador una experiencia absolutamente inédita, donde ambos se entregan a una experiencia que excede largamente la idea inicial de canciones en vivo con pintura proyectada.

Durante una entrevista concedida a fines del 2024, cuando Kevin Johansen decidió cerrar el año haciendo un espectáculo de covers en el local “Congo”, el brillante músico nacido en Alaska le confesó a Noticias 1440 que la gente en el último año le comentaba que estas apariciones en conjunto, particularmente le recordaban a ciertas estructuras o gags que en su momento eran comunes en el “conjunto de instrumentos informales Les Luthiers”. Tal vez sea por ahí donde convenga iniciar el análisis de lo que la gente siente, porque ahora que ellos admiten que existe una consciente búsqueda del humor dentro del planteo que la dupla encara con este proyecto, los roles se han amplificado y transformado. Sin ir mucho más lejos, al comienzo de estas presentaciones, Liniers permanecía casi amurado en aquél puesto de dibujo donde sus movimientos eran filmados y ahora, el artista plástico expone una serie de movimientos y conductas que hacen que el que ahora parezca algo inmóvil en algún punto sea Johansen, obviamente limitado en ciertas maniobras por el micrófono para cantar o alguna conexión de sus guitarras que lo obligue a intercalar efectos con sus pedales de modulación. El espectáculo que se vio durante ambas noches en el fantástico club palermitano, sin dudas es la cabal muestra de un ensamble que propone a todos los espectadores no dar nada por descontado, suponiendo que las sorpresas se mantendrán a lo largo de todas estas realizaciones en vivo con destacada estructura luminotécnica.

“Desde que te Madrid” es la más reciente y cercana muestra de una evolución artística del dueto, que a esta altura de las circunstancias no debería sorprender tanto a los incontables seguidores, sino a quienes por desinformación creen que Kevin es apenas el músico que le puso un tema “cachondo” a la novela “Resistiré” y Liniers apenas un historietista que los sábados y domingos aparece en la contratapa del diario “La Nación”. Esta claro que tras un camino de 15 años que tuvo un parate de seis por la pandemia y la mudanza del eximio dibujante a otra localidad de los Estado Unidos, la dupla se reencontró y entendió que ese trabajo conjunto podía seguir creciendo bastante si ambos se liberaban de ciertas ataduras invisibles y aceptaban someterse a nuevos riesgos aún no paladeados previamente. Desde ya que Johansen y Siri entendieron que para que esta mancomunión artística crezca y siga con firmeza en los próximos años, había que romper el molde y salir a la cancha con otras consignas y desafíos. Esta versión de evolución 9.0 en el desarrollo del módulo “K&L”, en su nueva aparición ante las audiencias mundiales, porque ya no se trata tan solo de una estructura pensada solo para el ámbito local, propone cambios que se pueden notar desde el mismo inicio del espectáculo, cuando al elevarse el telón del escenario solo hay sobre  el escenario la icónica dupla y nada más. Así como en estos tiempos el líder del conjunto “ThePolice” decide encarar un tour mundial sorpresivamente en formato de trio, Kevin y Liniers aparecen sobre escena ellos solos y entre ambos se arreglaran muy bien para que la fantástica fiesta propuesta, emerja progresivamente sin tantas personas en el proscenio.

En una década y media de laboratorio en vivo, Liniers además de dibujar, canta, baila, mete chistes, coros y otras valiosas participaciones que se multiplican hasta aquel tramo en donde decide con su gran compañero de ruta en cambiar roles. Ahí el historietista se calzara un doble cuatro (dos mini-guitarras de cuatro cuerdas), mientras Kevin se manda veloz al tablero de dibujo para mostrar a la audiencia en tantos años, que sabe esgrimir una gran cantidad de imágenes muy dignas y especialmente creadas para uno de los tantos bloques de humor que tiene el show. Buscándose en duelos verbales que obligan al espectador a mantenerse muy concentrado en todo lo que dirán sobre escena, el músico y el dibujante exponen permanentemente una gran batalla lingüística donde los términos aparecen más de una vez modificados, especialmente por el nacido al norte del continente, buscando en ese maravilloso juego de palabras otros significados que no pasan desapercibidos. Johansen admite que más que ser un músico de género es un “desgenerado” y en toda aquella forma de alterar las palabras, existe esa búsqueda de sostener una concentración como si todas estas presentaciones tuviesen un libreto invisible donde cada uno debe mantenerse atento a lo que el otro está desarrollando sobre escena.

Desde el año pasado Kevin y Liniers vinieron craneando como debía ser el regreso de sus shows ante las numerosas audiencias que los siguen, situación en la que ambos de manera serena y analítica mantuvieron firme el corazón del proyecto con uno cantando y el otro convirtiendo esa historia en personajes dibujados, ilustraciones que una vez finalizadas se convierten en grandes aviones de papel que al finalizar el espectáculo la dupla lanzará al auditorio para que los espectadores conserven esas maravillosas pinturas realizadas por el artista que actualmente reside en los Estados Unidos. A diferencia de otras oportunidades, ambos coincidieron en que para darle un mayor rango de maniobrabilidad al formato en el exterior, lo musical debía recurrir a una estructura bastante minimalista, permitiendo así  que ambos con apenas un asistente de stage puedan desarrollar un show sin más que todos sus implementos de trabajo, aunque ellos también puedan permitirse algunos invitados especiales cada vez la ocasión les permite sumar figuras de otros países cuando llegan con su notable evento a otras capitales del mundo. “Desde que te Madrid” es un nuevo álbum grabado por la fantástica dupla donde Kevin opera mayormente con un par de guitarras, guardándose para el desenlace del evento la utilización de algunas secuencias musicales previamente armadas, las cuales se sincronizan desde una notebook a la consola de sonido general. Por su lado, Liniers ha pasado de tener una cámara sobre su tablero, a contar con una segunda que en ciertos pasajes se utiliza para enfocar a su compañero, o para sumar otro enfoque a todas sus participaciones sobre escena. Este disco que registra el show que ambos concretaron el 23 de septiembre en el Teatro Albeniz de Madrid, muestra catorce canciones con gran cantidad de pistas extras con alocuciones de la dupla, exhibiendo un dinamismo eficaz y muy seductor. Acompañando el lanzamiento, ese concierto filmado a seis cámaras en la “madre patria”, fue subido al sitio digital Youtube, donde puede ser apreciado completo, con la participación especial del cantautor uruguayo radicado en España Jorge Drexler.

Este nuevo registro lanzado el pasado 28 de marzo en CD, Vinilo y Plataformas Digitales por el sello Sony Music Argentina, ha alcanzado una respuesta fantástica y la gente desde su aparición lo ha convertido en una de sus publicaciones más consumidas durante estos últimos meses. Para refrendar el lanzamiento, Kevin y Liniers decidieron pautar un show en “Niceto Club” (Niceto Vega 5510) el miércoles 30 de Abril y como era de esperar, las localidades para el estreno de este nuevo proyecto se agotaron en muy pocas horas, por lo que debieron sumar una segunda función, pero recién anoche miércoles 9 de Julio, tras un prolongado tour que los tuvo actuando por distintas partes del país y el exterior. El evento de anoche fue otra notable presentación, performance que expuso las novedades que esta dupla viene desarrollando para oxigenar su espectáculo, concierto audiovisual que se puso en marcha con “Road Movie”. Ahora con el uso de un sistema digital, los bellos dibujos realizados en tiempo real del icónico historietista, pueden aparecer no solo exhibidos en el papel donde luego serán ofrendados a la gente, sino merced a un trabajo de croma digital, también asomar sobre filmaciones o videos previamente preparados, lo cual le hace ganar un rango de profundidad y efecto sencillamente impactante, lo que convierte a una pintura en un film. De ahí en más, lo que vino a nivel musical fue un repaso del prolongado historial de Johansen en sus últimos veinte años de carrera, pero haciendo hincapié en las canciones de su más reciente disco solista “Quiero Mejor”, sin dudas una de sus más logradas producciones como gran compositor.

En un escenario que gracias a los dibujos, proyecciones y otros efectos lumínicos podía mutar a situaciones diáfanas de gran potencia, para inmediatamente después sumergirse en la más profunda oscuridad con artilugios técnicos muy bien aplicados, la lista de temas en el club palermitano tras esa “Road movie” de apertura, continuó con “Baja a la tierra”, una canción con la presencia de Maxi Padin como ejecutante invitado y  luego fluir con composiciones de enorme belleza como “Es como el día”, “El Palomo”, “Tu Ve”, “No voy a ser yo” o el muy desopilante track “Che Donalds o Mc Guevaras”, donde la icónica imagen del recordado guerrillero asesinado en Bolivia sirvió para una serie de gags sobre la habitual utilización de esas imágenes del combatiente en miles y miles de remeras de fabricación masiva. Después de ese momento bastante divertido llegaron “La Hamaca” y “El círculo”, un tramo con gran intimidad y sensaciones etéreas. Ese genuino perfume a humor muy bien enlazado llegó primero con la canción “La chanson de Prevert”, donde Kevin canta en francés y Liniers traduce fonéticamente (de una manera tosca y ridícula) al castellano, tras lo cual el cantautor y el eximio dibujante intercambiaron roles. Estaba por transcurrir uno de los momentos más desopilantes del espectáculo, sin dudas.

Con Johansen ubicado en el tablero de dibujo y el artista plástico calzándose ese pequeño instrumento de doble mango que simula dos guitarristas en una, Liniers nos cuenta que la gran mayoría de las canciones exitosas están armadas con solo cuatro acordes. Allí dando muestras de saber sostener esa tesis, pasan en un raconto veloz varios hits como “Under the bridge” (Red Hot Chili Peppers), “True Colors”(Cindy Lauper), “”With Or Without You” (U2), “Take On Me” (A-ha), “No Woman No Cry” (Bob Marley), “Barbie Girl” (Aqua), “Waka Waka”(Shakira) y “Yesterday” (The Beatles), compilado que finaliza con ambos cantando “Creep” (Radiohead), mientras el público se deshace en muy impactantes aplausos. Por unos segundos el humor cede lugar a la intimidad del repertorio, instantes en los que Kevin entona “Amor finito”, una pieza muy lineal con buena letra respaldado a su costado por su socio con un dibujo naif que carga con un mensaje muy elocuente sobre el amor en los tiempos que corren. El dinamismo del show se expande a una dimensión mucho más destacada cuando el cantante invita al escenario a Panda Elliot y Coca Monte,  colaboradores y productores de su último disco “Quiero Mejor”, una gran producción en tono solitario que obtuvo el «Premio Gardel 2025», renovando sus pergaminos en estudios. Con la confianza de tocar con dos ejecutantes de notable prestigio, Johansen se libera y el concierto gana otra propulsión a esa altura del espectáculo. Llegan “Modern Love”, el cover de David Bowie, “Amada Amante”, reversionando al brasileño Roberto Carlos, para luego tocar el tema que da título a esa última placa grabada en el estudio de la bella rubia guitarrista. Ese miniset luce todavía más impactante en su desenlace con “Puntos equidistantes”, tramo del show donde la magistral ejecutante Panda Elliot con sus seis cuerdas se convierte en incandescente topacio de texturas sónicas.

El evento audiovisual de alta calidad va llegando a su fin con “Sur o no Sur”, con el fino regreso de Maxi Padin para sumar sonidos diferentes, pero luego Kevin apela a algunas pistas ya preparadas de manera secuenciada para acompañarse en vivo, tal lo sucedido en “Sos tan fashion”, donde el espíritu de discoteca lo encontró tocando con una Strato que tiene en el frente una ilustración de “Hello Kity” entre los micrófonos de su guitarra. Tras cartón y mostrando que la lista es lo suficientemente amplia para satisfacer todos aquellos potenciales pedidos de clásicos, el cantante solo con su guitarra encaró “Down with my Baby”, ese hit de la novela “Resistiré”(Pablo Echarri y eleste Cid) que se mantiene poderoso y embriagador en vivo, para cerrar el listado formal con “Añoche soñé contigo”, un gran clásico que después de versionarlo en inglés nada menos que con David Byrne, aquí en su arreglo secuenciado en perfil optimista sube las pulsaciones con gracia y mucha energía interpretativa. La fiesta ahí se permite apenas un minuto y medio de pausa, para que los intérpretes hagan casi cual Fórmula 1 una pasada por los boxes sanitarios y la correspondiente hidratación, una noche donde los bises sumarán mucha participación del público. Tocando sobre otra pista bien armada, llegó “Guacamole”, una obra de tono continental con perfume a marimba de alta frecuencia, mientras Liniers enganchó a unas veinte personas del público cercano al escenario para que bailen a rienda libre muy cerca de la dupla artística. Tal como sucede en la mayoría de los espectáculos de este notable proyecto, la canción de cierre es la muy divertida “Cumbiera Intelectual”, ameno tema que guarda un entrañable vínculo con esa genialidad creativa de la “Cumbia Epistemológica” de “Les Luthiers”, confirmando así en esa analogía temática que la música y el humor pueden abrazarse sin ningún tapujo, tema donde regresó Panda Elliot para encarar unos rapeos bilingües muy divertidos y sensuales a esa altura de la conclusión. Para este último recital en Capital Federal, la dupla, ya sin la gente sobre escena, decide concluir con “Fin de Fiesta”, la obra que en vivo cantan todos los músicos, track que sirve como recordatorio para el “Zurdo” Roizner, fallecido hace un año y medio, uno de los pilares de la rítmica de Kevin Johansen a lo largo de toda su carrera.

La magistral dupla, con la conciencia de saber que ofrendaron un show espectacular sin fisuras ni puntos débiles, se abrazó y saludó emocionada, mientras las 1200 personas que atestan el lugar no pararon de ovacionarlos. “Niceto Club” parecía respirar cierto respiro en su intensidad, pero el DJ residente decidió que la gran fiesta podía prolongarse unos pocos minutos más, bloque donde despachó con volumen aguerrido éxitos del rock local como “Demoliendo Hoteles” (Charly García), “De música ligera” (Soda Stereo), “Cuando pase el temblor” (Soda Stereo) y “Hablando a tu corazón” (Tango 1: Charly García y Pedro Aznar), mientras unos cientos bailaban y la mayoría asomó a la avenida Niceto Vega cantando a viva voz esos himnos ochentosos con notable felicidad. En camarines se vivió un clima similar y mientras algunos fans aprovecharon el puesto de merchandaising para comprar discos, libros de Liniers y hasta un flamante vino tinto de Kevin llamado “Quiero Mejor”, los protagonistas de este fenómeno que mancomuna música, pintura, actuación, humor y otras técnicas artísticas, armaron sus bolsitos de pertenencias para ir a cenar, volver a casa y descansar antes de las nuevas fechas que el notable dueto tiene previsto en las próximas semanas por todo el país y el exterior. Poco antes de subirse a su camioneta, el cantautor responsable del hit “Last Night Im Dreamed With You” confirmó que el cierre de esta tourneé 2025 será en Buenos Aires, nuevamente en “Niceto Club”, un ámbito que les calza de forma excelente, sin descartarse tampoco que tal como viene ocurriendo en muchas ocasiones, la dupla pueda cerrar a fin de año cerca de las fiestas con un par de shows masivos en el Centro Cultural Konex, donde también este deslumbrante team que integran Johansen y Siri pueda juega de local, después de actuar muchas veces en el patio externo de la zona del Abasto. La noche llegó a su fin y hay sabor a una auténtica felicidad totalmente imposible de dimensionar, un estado que estos artistas generan generosamente con algo que surgió de la experimentación de dos creativos, tan talentosos como sensibles en sus profesiones.

Kevin y Liniers – «Música y Dibujos en Vivo» (Niceto Club – Niceto Vega 5510 – Palermo – Miércoles 30 de Abril y Miércoles 9 de Julio // Coordinación de producción: Ramiro Vicente) Lista de canciones: 1) Road Movie – 02) Baja a la Tierra (con Maxi Padin) – 03) Es como el día – 04) El Palomo – 05) Tu Ve – 06) No voy a ser yo – 07) Che Donalds o Mc Guevaras – 08) La Hamaca – 09) El círculo – 10) La chanson de Prevert – 11) Liniers – Creep + Hits – 12) Amor Finito – 13) Modern Love (Con Panda Elliot y Coca Monte)– 14) Amada Amante (Con Panda Elliot y Coca Monte) – 15) Quiero mejor (con Panda Elliot y Coca Monte)– 16) Puntos Equidistantes (Con Panda Elliot y Coca Monte) – 17) Sur o No Sur (Con Maxi Padín) – 18) Sos tan fashion- 19) Down with my Baby – 20) Anoche Soñé Contigo – BISES – 21) Guacamole – 22) Cumbiera Intelectual (Con Panda Elliot) – 23) Fin de fiesta – 24)(Audio Tapes Post Show: Demoliendo Hoteles – Charly García // De música ligera – Soda Stereo // Cuando pase el temblor – Soda Stereo // Hablando a tu corazón – Tango (Charly García y Pedro Aznar)

Fotos Promocionales “Desde Que Te Madrid”: Prensa Gráfica Sony Music Argentina // Fotos shows “DQTM”en vivo en «Niceto Club»: Gabriel Imparato (Agencia Noticias 1440).